「私は最強」という曲を聴いて、「あれ？この曲って誰が歌っているんだろう？」と不思議に思ったことはありませんか？
Adoさんの力強い歌声で知っている方もいれば、Mrs. GREEN APPLE（ミセス）さんが歌っているのを聴いて好きになったという方もいらっしゃいますよね。
同じ曲なのに、歌っている人が違うと「パクリなのかな？」「どっちが本家なんだろう？」と、少し気になってしまうかもしれませんね。
実は、多くの方があなたと同じように感じていて、インターネット上でもよく調べられているテーマなんですよ。
この記事では、そんな疑問をスッキリ解決するために、2つのバージョンの関係性や、それぞれの魅力について分かりやすくお伝えしていきますね。
最後まで読んでいただければ、「なるほど、だからこんなに聴こえ方が違うんだ！」と、この曲をさらに深く楽しめるようになりますよ。
それでは、一緒に紐解いていきましょう。
楽曲そのものは同じでも「役割」と「聴こえ方」が大きく違います
まず結論からお伝えしますと、「私は最強」という曲は、Adoさん版とミセスさん版で、歌い手の役割や聴く人に与える印象が全く違う別々の作品として楽しむことができるんですね。
メロディや歌詞といった楽曲の根本的な部分は同じなのですが、決してどちらかがパクリというわけではないんですよ。
そもそもこの曲は、Mrs. GREEN APPLEのボーカルである大森元貴さんが作詞・作曲を手掛けたものです。
それを、2022年に公開された大ヒット映画『ONE PIECE FILM RED』の劇中歌として、Adoさんが「ウタ」というキャラクターとして歌唱したのが最初の始まりとされています。
その後、楽曲を作ったMrs. GREEN APPLEの皆さんが、ご自身のバンドで演奏して歌う「セルフカバー」という形で発表されました。
つまり、曲の生みの親はミセスさん側にあり、それを映画の世界観に合わせて表現したのがAdoさん、ということになりますね。
だからこそ、同じメロディであっても、歌う人の立場や込められた想いが異なり、全く違う響きを持って私たちの耳に届くのかもしれませんね。
同じ曲なのにどうして2つのバージョンがあるの？
では、なぜ同じ曲が2つの異なるアーティストから発表されることになったのでしょうか？
その背景を知ると、楽曲への理解がもっと深まると思いますよ。
ここからは、その理由について少し詳しく見ていきましょうね。
作詞作曲がミセスの大森元貴さんだから
音楽の世界では、アーティストが別のアーティストのために曲を作って提供することがよくありますよね。
「私は最強」もまさにそのパターンで、大森元貴さんがAdoさん（ウタ）のために書き下ろした提供曲なんです。
自分が作った大切な曲を、後から自分たちのスタイルで改めて演奏することを「セルフカバー」と呼びます。
ミセスさんが後からこの曲を発表したのは、決して真似をしたわけではなく、「自分たちが作った曲を、自分たちのバンドサウンドでもファンに届けたい」という自然な流れだったと考えられています。
どちらが本家かというよりも、どちらも「正真正銘のオリジナル」と言えるのかもしれませんね。
歌い手の「立ち位置」が全く違うから
もう一つの大きな理由は、歌っている人の「立場」や「目的」が異なることです。
- Adoさんは「映画のキャラクター（ウタ）」として歌っている
- 大森元貴さん（ミセス）は「楽曲の作り手・バンド」として歌っている
Adoさんは、映画の中でヒロインのウタが抱える複雑な感情や、観客を魅了する歌姫としての圧倒的な存在感を声に乗せる必要がありました。
一方でミセスさんは、映画の枠を飛び越えて、楽曲そのものが持つメッセージを自分たちのバンドの音として純粋に表現しています。
「物語を伝えるため」と「音楽そのものを伝えるため」という目的の違いが、2つのバージョンを生み出したのですね。
Ado版とミセス版の3つの具体的な違いを徹底比較！
背景がわかったところで、実際の聴こえ方や印象の違いについて見ていきましょう。
音楽ファンの間でも、この2つの違いを比べるのはとても人気のある楽しみ方なんですよ。
主に3つのポイントで違いが語られることが多いので、一緒に確認してみましょうね。
1. Ado版は「ウタの物語」としての切迫感とドラマ性
Adoさんが歌うバージョンは、なんといっても映画の世界観に寄り添う劇中歌としてのパワーがすごいですよね。
ウタというキャラクターが持つ、どこか危うい切迫感や、感情の爆発力が声にビリビリと表れていると言われています。
声を張り上げる部分や、少しがなりを入れるような歌い方は、まさに映画のドラマ性を引き立てるための表現なのかもしれません。
「私は最強！」と自分に言い聞かせるような、ギリギリの感情の揺れ動きを感じられるのが、Adoさん版の大きな魅力と言えそうですね。
2. ミセス版は「作り手の視点」が見える温かみと包容力
一方で、Mrs. GREEN APPLEさんが歌うセルフカバー版は、大森元貴さんの伸びやかで美しい高音が印象的ですよね。
こちらはウタの切迫感とは少し違って、楽曲そのものの普遍性や、聴く人を優しく包み込むような温かみが前に出ていると評価されることが多いです。
曲を作った本人が歌っているからこそ、「大丈夫だよ」と隣で励ましてくれているような、大きな包容力を感じる方も多いみたいですよ。
肩の力を抜いて、純粋にポジティブなメッセージを受け取りたい時には、ミセスさん版が心に響くかもしれませんね。
3. バンドサウンドと映画音楽というアレンジの違い
歌声だけでなく、後ろで鳴っている音のアレンジにも違いがあるという見方もあります。
Adoさん版は、映画館の大音響で聴くことを想定したような、キラキラとした壮大で華やかなアレンジが特徴的です。
一方のミセスさん版は、ギター、ベース、ドラムといったバンドとしての楽器の音がより際立って聴こえるように調整されていると言われています。
音楽をやっている方や、バンドサウンドが好きな方にとっては、「ミセス版のほうがそれぞれの楽器の動きがよく分かって面白い」と感じることもあるようですね。
同じメロディでも、お化粧の仕方（アレンジ）が違うだけで、こんなにも印象が変わるなんて音楽って本当に不思議ですよね。
どちらも魅力的！「私は最強」の奥深さを楽しもう
ここまで、「私は最強」のAdoさん版とミセスさん版の違いについて見てきました。
改めて振り返ってみると、この曲はミセスの大森元貴さんが生み出し、Adoさんが映画の世界で命を吹き込み、そして再びミセスさんが自分たちの色で染め直したという、とても幸せな道のりを歩んでいる楽曲なんですね。
「どちらが上か」「どちらが優れているか」というふうに比べるのではなく、全く役割が違う別の解釈として、両方を楽しむのが一番自然な形かもしれません。
映画の興奮を味わいたい時はAdoさん版を、温かいバンドの音に癒やされたい時はミセスさん版を、というように気分に合わせて聴き分けるのも素敵ですよね。
もし今までどちらか一方しか聴いたことがなかったり、「違いを意識したことがなかった」という方がいらっしゃったら、この機会にぜひ両方のバージョンを聴き比べてみませんか？
きっと、「あ、ここでの声の出し方が違うんだな」「後ろで鳴っているギターの音がかっこいいな」と、新しい発見がたくさんあるはずですよ。
今日からあなたのプレイリストに、2つの「私は最強」を並べて追加して、その日の気分で贅沢に楽しんでみてくださいね。
